domingo, 30 de octubre de 2011

PRÁCTICA 1



5 fotografías con el mismo balance de blancos pero diferentes luces:
 Balance de blancos: luz del día. Luz: mañana nublada (Bratislava)
 Balance de blancos: luz del día. Luz: atardecer (Bratislava)
  Balance de blancos: luz del día. Luz: artificial
 Balance de blancos: luz del día. Luz: mediodía nuboso (Murcia)
 Balance de blancos: luz del día. Luz: tarde

PRÁCTICA 1

5 fotografías con el mismo balance de blancos pero diferentes luces:
Balance de blancos: luz de día. Luz: lluvia/nublado
Balance de blancos: luz de día. Luz: bombilla de tungsteno.
Balance de blancos: luz de día. Luz: amanecer
Balance de blancos: luz de día. Luz: mediodía 
Balance de blancos: luz de día. Luz: atardecer

martes, 25 de octubre de 2011

La Maleta Mexicana

Desde el 6 de octubre de 2011 y hasta el 15 de enero de 2012 el Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC) presentará la exposición temporal ‘‘La maleta mexicana. El redescubrimiento de los negativos de la Guerra Civil española de Capa, 'Chim' y Taro’’.

Gerta Pohorylle, más conocida como Gerda Taro, es la ayudante del americano Robert Capa, o en realidad, del judío húngaro de nombre Endre Friedman. Capa no es más que una estratagema nacida de la joven pareja para facilitar la venta y publicación de sus fotos tomadas en frentes de guerra. David Szymin o ‘Chim’, otro intelectual judío, descubrió a la vez que Taro y Capa que la fotografía es una buena forma de ganarse la vida y combatir a la vez el fascismo. Los tres, llegaron juntos a España en plena guerra civil e inventaron una nueva forma de hacer periodismo, metidos en la acción, comprometidos con la causa. Sientan las bases del fotoperiodismo moderno y tal y como Capa decía muchas veces ‘‘si una foto no es lo suficientemente buena es que no estabas lo suficientemente cerca’’.

En 1939, ante la llegada del fascismo a Francia, Capa, ‘Chim’ y Tchiki Weiss empaquetaron en su estudio de París 126 carretes con 4.500 instantáneas de la Guerra Civil española en una maleta. Entre estas fotos, Capa guardo además los retratos de Taro, muerta dos años antes en España aplastada por un tanque. La maleta acabó en el consulado de Mexico de Paris y posteriormente viajó a la Ciudad de Mexico, donde ha permanecido todos estos años hasta que en 2007 el International Center of Photography de Nueva York los recuperó.

Ahora, por primera vez en España, podrán verse las fotografías de la Maleta Mexicana en el MNAC de Barcelona y posteriormente viajarán a Bilbao y Madrid. Sin duda, este es el conjunto de negativos más importante del siglo XX y explican una parte clave de nuestra historia.

domingo, 16 de octubre de 2011

Retrato de la violencia

El jueves 29 de septiembre tuvo lugar otra conferencia, titulada ‘‘Fotoperiodismo en zonas de conflicto'' en el Centro Cultural Las Claras encuadrada también en el marco de las VI Jornadas de la Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia. Esta vez el invitado fue Walter Astrada (1974, Argentina) reportero destinado a numerosas zonas de conflicto y ganador de una inabarcable lista de premios desde 2004 entre los que se encuentra el prestigioso World Press Photo en 2007, 2009 y 2010. Actualmente, y desde 2006, el fotógrafo se encuentra inmerso en un proyecto personal sobre la violencia machista en países como Guatemala, India, el Congo y Noruega (su próximo destino en noviembre de este año).


La conferencia consistió en el visionado de algunos de los trabajos realizados por Walter, concretamente los titulados Kenia (2008): Violencia post-elecciones, Madagascar (2009): Baño de sangre, Haití (2004-2006) y las fotografías del proyecto de Violencia contra las mujeres. Después del visionado de las imágenes Walter contestó a las preguntas formuladas por los asistentes sobre su trabajo y los sentimientos que le provocan sus propias imágenes. El fotógrafo aseguraba que sentía ‘‘impotencia y enfado a la hora de realizar las fotografías pero, al día siguiente, es mucho peor verlas, sobre todo cuando las fotos son mal

La crisis del fotoperiodismo

El pasado lunes 26 de septiembre tuvo lugar en el Centro Cultural Las Claras una conferencia de Pepe Baeza titulada ‘‘Modelos periodísticos y tipos de imagen en prensa'' que formaba parte de las VI Jornadas de la Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia.
Pepe Baeza (1955, Valencia) ha trabajado como fotógrafo de prensa y editor fotográfico en periódicos como El Periódico de Catalunya, El Observador o La Vanguardia, donde es actualmente el redactor-jefe y editor de fotografía del suplemento dominical Magazine. Además de esto, es profesor y doctor en Ciencias de la Información por la UAB.

Durante la conferencia, Pepe Baeza defendió el fotoperiodismo como una parte de la fotografía documental identificándola como un ‘‘testimonio de la realidad’’, básico para la prensa y para la comprensión del mundo que nos rodea. Sin embargo, el fotoperiodismo se encuentra actualmente inmerso en una crisis desde hace ya más de tres décadas y su futuro tampoco pinta muy claro. La culpa de esta

Fotoperiodismo en zonas de conflicto (Walter Astrada)


Walter Astrada (Argentina, 1974. Fotógrafo para varios diarios sudaméricanos y freelance, ha ganado tres veces el World Press Photo, en 2007, 2009 y 2010 ) habló en su conferencia del pasado día 29 de septiembre de su experiencia como reportero en zonas de conflicto (Guatemala, India, Congo, México, etc.). La conferencia consistió en una serie de preguntas por parte del público sobre las que Astrada reflexionaba. Ante la pregunta de qué sentía al fotografiar escenas de conflictos, el fotógrafo dijo que sentía una mezcla de impotencia, enfado y decepción al día siguiente, cuando los medios no enseñan la fotografía en el contexto que esta merece. Astrada explicó que nunca una foto es morbosa, sino que el morbo lo tiene cada uno dentro y es preocupante cuando ante una foto que muestra una catástrofe nos fijamos solo en la sangre que muestra. En cuanto a qué le motivaba a fotografiar este tipo de acontecimientos, el fotógrafo expresó que perseguía crear una sensación de necesidad de hacer algo en contra de los abusos que muestran sus trabajos cuando cualquiera viera sus fotografías. También insistió en que un periodista debe tener además algún tipo de formación complementaria y en la posibilidad de la fotografía como soporte para educar.

Modelos periodísticos y tipos de imagen en prensa (Pepe Baeza)

Pepe Baeza ( Valencia, 1955. Doctor en Ciencias de la Información y editor de diversas publicaciones) abordó  en su conferencia del día 26 de septiembre los problemas que sufre el fotoperiodismo hoy en día. En primer lugar, señaló que la profesión sufre problemas económicos, lo que hace que la publicidad sea un elemento clave a la hora de sacar adelante cualquier publicación ( y más en un mundo tan capitalista). Esto limita los temas que pueden ser publicados, ya que estarán condicionados por lo que las empresas de publicidad quieran pagar. Además, el fotoperiodismo es constantemente censurado por parte de los grandes centros de poder, quienes promulgan leyes que suponen barreras para los profesionales del mundo de la fotografía documental.
Baeza situó en los años 80 la época en la que el fotoperiodismo comenzó a ser denostado. El auge del conservadurismo neo-liberal (Tatcher o Reagan) hizo que surgiesen "pensadores" dispuestos a hablar mal del fotoperiodismo, lo que causó un divorcio entre la producción real del fotoperiodismo y el uso que de esta hacían las grandes cabeceras (dedicadas cada vez más a contenidos mediáticos). 
Otro problema que expuso el conferenciante es el de la falta de reconocimiento por parte de redactores, lo que perjudica al periodismo en conjunto, ya que ante una crisis como la que vive la profesión, todos sus componentes deberían mostrar unidad. 
Baeza señaló la importancia de contar con orientadores gráficos dentro del fotoperiodismo, esto es, profesionales que ayuden a documentar los trabajos, a elaborar planes de trabajo, a seleccionar imágenes, etc. Al hilo de este tema, habló sobre el creciente uso de fotos tomadas por "fotoaficionados" que ha creado un gran debate en la comunidad periodística. La conclusión del conferenciante es que se pueden usar este tipo de imágenes siempre que se cuente con un editor detrás. De lo contrario el fotoperiodismo perdería credibilidad. 
 La conferencia terminó con una cita de Marcuse: "la belleza forma parte de la imaginería de la liberación", es decir, debemos cuidar la estética, pero teniendo claro que la razón de ser de nuestra profesión no es esa, sino el testimonio.